DOGME 95
Since its inception in the 1890s, cinema has seen many technical changes and advances and, as with any art form, there have been many different movements and styles associated with it. In 1995, a collective of Danish film directors wished to change the direction of filmmaking and reinforce the importance of cinematic truth. At the time, Hollywood blockbusters dominated the market. The ‘Dogme 95’ movement was created in order to prove that a big budget did not necessarily equate with quality in filmmaking.

The avant-garde movement was started by directors Lars Von Trier, later known for Melancholia (2011), and Thomas Vinterberg, director of the 2015 film Far from the Madding Crowd. The two directors created a manifesto which outlined certain rules for filmmakers, with the aim of editorial and editorial simplification. These ten rules of filmmaking were later jokingly dubbed the ‘vow of chastity’ by the directors. The first rule stated that all shooting must be done on location. Furthermore, no props and sets could be brought in. If a specific prop, such as a piano, was needed in the plot, a location which already contained the said prop had to be selected.

The second rule of the manifesto concerned music and sound, asserting that these should be recorded while the film was being shot. If the directors wished to have music in a particular scene, then it had to originate from the characters, such as someone singing or playing a musical instrument on screen. Sound of this type is classified as diegetic; other forms of sound, such as voiceovers, narrations or atmospheric music, are non-diegetic and were therefore not in accordance with the manifesto.

The third rule stated that all filming should be done with a hand-held camera. Usually in filmmaking, cameras are placed on cranes or jibs in order to create a less shaky image and capture all angles. The fourth and fifth rules permitted only the use of colour film and natural lighting in Dogme films. Special lighting and filters were not allowed. The vow of chastity explicitly stated that should there be an unsatisfactory amount of light, a single lamp might be attached to the camera.

The sixth, seventh and eighth rules related to the plot. The film had to be set in the here and now, and in the place in which the filming occurred. Genre movies were unacceptable, so the film could not be horror or fantasy, for example, and had to be realistic. Finally, the films were not allowed to contain superficial action such as murders. These rules meant that the films were concerned with everyday aspects of life such as familial relationships, friendships and so on.

The ninth rule dictated only the use of the academy 35mm format, the film gauge which is most commonly used in movies. The final rule stated that the director must not be credited. This most likely stemmed from the prevalence of high-budget films at the time, in which the popularity of the directors and actors alike was considered an important factor in choosing to go and see a film. The other aim of the final rule was to stop directors from showcasing their own personal tastes within their films and encouraging them to simply exhibit the truth about the characters and the story.

With these rules in mind, the two directors each went on to make a film following the rules of the manifesto. The first film to be made in accordance to the vow of chastity was Vinterberg’s Festen (1998). The film tells the story of a family gathering celebrating the head of the family's sixtieth birthday. Vinterberg shot the film on a digital video camera and proceeded to blow it up to fit the 35mm gauge, giving the film a very grainy effect. Furthermore, Vinterberg confessed to having covered a window during a scene in Festen. Thus two of the rules were broken in this film. Every other aspect of the film followed the rules, however, including the sound which was solely diegetic. The film went on to win many awards, including the Jury Prize in the 1998 Cannes Film Festival.

The second Dogme 95 film made was Lars Von Trier’s The Idiots (1998). It portrays a group of adults who are seeking a way to discover their ‘inner idiots’. Although he generally complied with the rules, Von Trier admitted to having interfered with the location by moving candies around to achieve the desired lighting. He has been chided for his use of non-diegetic music during a scene of the film, an accusation which Von Trier has rebutted, explaining that he used a harmonica player for the music, and although the player was not in the scene itself, the sound was recorded at the same time as the image.

Following the creation of Festen and The Idiots, further Danish directors joined the movement, forming the so-called ‘Dogme Brethren’. Filmmakers from all over the world have since attempted to follow the vow of chastity while creating Dogme 95 films, many finding it an effective way to approach making low-budget films. By 2005, over thirty Dogme 95 films had been made worldwide. Its founders terminated the movement in that year as they felt the manifesto was resulting in formulaic films. Despite this, the influence and importance of Dogme 95 in film history remains. >> IELTS TUTOR lưu ý: Bài sửa đề thi 22/8"Many companies nowadays sponsor sport as a way of advertising themselves. Some people think that it is good for the world of sport. Others say there are disadvantages. Discuss both view and give opinion"HS đi thi đạt 7.0 IELTS WRITING

Questions 1–5
Do the following statements agree with the information given in Reading Passage 1?

In boxes 1–5 on your answer sheet, write:

TRUE if the statement agrees with the information

FALSE if the statement contradicts the information

NOT GIVEN if there is no information on this

1. Dogme 95 aimed to show that good films could be made without spending large sums of money.

2. The Dogme 95 manifesto was launched in Copenhagen in 1995.

3. The films Melancholia and Far From the Madding Crowd were made in accordance with the principles of the Dogme 95 manifesto.

4. None of the Dogme 95 films ever received critical acclaim.

5. The founders of the movement eventually became disenchanted with it. >> IELTS TUTOR lưu ý: PHÂN TÍCH ĐỀ THI TASK 1 VIẾT THƯ NGÀY 05/7/2020"you are going to take a holiday and your friend agrees to stay at your house. Write a letter to him for"IELTS WRITING GENERAL MÁY TÍNH (kèm bài được sửa HS đạt 6.0 đi thi thật)

Questions 7–10
Complete each sentence with the correct ending, A–H, below.
Write the correct letter, A–H, in boxes 7–10 on your answer sheet.

Answer Choices (A–H):

A. be avoided

B. put cameras on their shoulders

C. alter the location they had chosen

D. tell actors how to act

E. be seen on the screen

F. prevent them from imposing their own style on film

G. use professional musicians on the film soundtrack

H. use a maximum of one lamp when filming

7. Directors were not credited in films in order to..............

8. The vow of chastity did not allow directors to..............

9. The source of music or sound effects was to..............

10. Filmmakers were permitted to..............

Questions 11–13
Choose THREE letters, A–E.

Which THREE rules were broken in the first TWO Dogme 95 films?

A. Rule one

B. Rule two

C. Rule three

D. Rule four or five

E. Rule six, seven or eight

F. Rule nine

G. Rule ten >> IELTS TUTOR lưu ý: PHÂN TÍCH ĐỀ THI THẬT TASK 2 (dạng advantages & disadvantages) Some students work while studying. Discuss the advantages and disadvantages of this trend and give your opinion?NGÀY 04/8/2020 IELTS WRITING GENERAL MÁY TÍNH (kèm bài được sửa hs đi thi)

DOGME 95

Kể từ khi ra đời vào những năm 1890, điện ảnh đã trải qua nhiều thay đổi và tiến bộ kỹ thuật, và như bất kỳ hình thức nghệ thuật nào, đã có nhiều phong trào và phong cách khác nhau gắn liền với nó. Vào năm 1995, một nhóm các đạo diễn phim người Đan Mạch đã mong muốn thay đổi hướng đi của việc làm phim và củng cố tầm quan trọng của chân lý điện ảnh (cinematic truth, authenticity, realism, veracity). Vào thời điểm đó, các bộ phim bom tấn Hollywood thống trị thị trường. Phong trào ‘Dogme 95’ được tạo ra nhằm chứng minh rằng một ngân sách lớn (big budget, high funding, large finance, major investment) không nhất thiết đồng nghĩa với chất lượng trong việc làm phim.

Phong trào tiên phong (avant-garde, innovative, experimental, cutting-edge) này được khởi xướng bởi các đạo diễn Lars Von Trier, sau này nổi tiếng với phim Melancholia (2011), và Thomas Vinterberg, đạo diễn bộ phim Far from the Madding Crowd (2015). Hai đạo diễn này đã tạo ra một tuyên ngôn (manifesto, declaration, proclamation, statement) phác thảo các quy tắc nhất định cho các nhà làm phim, nhằm đơn giản hóa về nội dung và chỉnh sửa. Mười quy tắc làm phim này sau đó được đùa gọi là ‘lời thề tiết chế’ (vow of chastity, pledge of purity, oath of restraint, promise of austerity) bởi các đạo diễn. Quy tắc đầu tiên quy định rằng tất cả các cảnh quay phải được thực hiện tại hiện trường. Hơn nữa, không được mang đạo cụ và bối cảnh đến. Nếu cần một đạo cụ cụ thể, như một cây đàn piano, thì phải chọn một địa điểm đã có sẵn đạo cụ đó.

Quy tắc thứ hai của tuyên ngôn liên quan đến âm nhạc và âm thanh, khẳng định rằng chúng phải được ghi lại khi bộ phim đang được quay. Nếu đạo diễn muốn có âm nhạc trong một cảnh cụ thể, thì âm nhạc đó phải xuất phát từ các nhân vật, chẳng hạn như có người đang hát hoặc chơi nhạc cụ trên màn hình. Âm thanh kiểu này được phân loại là âm thanh trong cảnh (diegetic, in-story, on-screen, contextual); các hình thức âm thanh khác, như lồng tiếng, kể chuyện hoặc nhạc nền là âm thanh ngoài cảnh (non-diegetic, external, artificial, post-production) và do đó không phù hợp với tuyên ngôn.

Quy tắc thứ ba quy định rằng tất cả các cảnh quay phải được thực hiện bằng máy quay cầm tay (hand-held camera, portable camera, manual camera, shoulder-mounted camera). Thông thường trong làm phim, máy quay được đặt trên cần trục hoặc giàn để tạo hình ảnh ít rung hơn và ghi lại được mọi góc độ. Quy tắc thứ tư và thứ năm chỉ cho phép sử dụng phim màu (colour film, colored footage, chromatic film, tinted reel) và ánh sáng tự nhiên (natural lighting, ambient light, available light, daylight) trong các bộ phim Dogme. Không được sử dụng ánh sáng đặc biệt và các bộ lọc. Lời thề tiết chế nêu rõ rằng nếu ánh sáng không đủ, thì có thể gắn một đèn duy nhất vào máy quay.

Quy tắc thứ sáu, thứ bảy và thứ tám liên quan đến nội dung cốt truyện. Phim phải được đặt trong thực tại hiện tại (here and now, present moment, immediate reality, contemporary setting), và ở địa điểm mà việc quay phim diễn ra. Phim thuộc thể loại là không thể chấp nhận, vì vậy phim không thể là phim kinh dị hoặc giả tưởng chẳng hạn, và phải mang tính hiện thực. Cuối cùng, phim không được chứa các hành động hời hợt (superficial, shallow, trivial, insubstantial) như giết người. Những quy tắc này có nghĩa là các bộ phim tập trung vào những khía cạnh đời sống hàng ngày như các mối quan hệ gia đình, tình bạn v.v.

Quy tắc thứ chín quy định chỉ được sử dụng định dạng 35mm chuẩn (academy 35mm format, standard gauge, cinematic reel, film stock), là khổ phim được sử dụng phổ biến nhất trong điện ảnh. Quy tắc cuối cùng quy định rằng đạo diễn không được ghi công (credited, acknowledged, attributed, recognized). Điều này có lẽ bắt nguồn từ sự phổ biến của các bộ phim có kinh phí cao vào thời điểm đó, trong đó sự nổi tiếng của các đạo diễn và diễn viên được coi là yếu tố quan trọng trong việc quyết định xem phim. Mục đích khác của quy tắc cuối cùng là để ngăn các đạo diễn thể hiện gu thẩm mỹ cá nhân (personal tastes, individual style, subjective preferences, artistic inclinations) trong các bộ phim của họ và khuyến khích họ chỉ đơn giản là truyền tải sự thật về các nhân vật và câu chuyện.

Với những quy tắc này trong tâm trí, hai đạo diễn lần lượt làm một bộ phim tuân theo các quy định của tuyên ngôn. Bộ phim đầu tiên được làm theo lời thề tiết chế là Festen (1998) của Vinterberg. Bộ phim kể câu chuyện về một buổi họp mặt gia đình nhân dịp sinh nhật lần thứ sáu mươi của người đứng đầu gia đình. Vinterberg quay bộ phim bằng máy quay video kỹ thuật số (digital video camera, electronic recorder, DV cam, digital film camera) và sau đó phóng đại khung hình (blow it up, enlarge, magnify, upscale) để phù hợp với khổ phim 35mm, tạo cho phim hiệu ứng nhiễu hạt mạnh (grainy effect, noisy texture, rough visual, speckled look). Hơn nữa, Vinterberg thú nhận đã che một cửa sổ trong một cảnh quay của Festen. Do đó, hai quy tắc đã bị phá vỡ trong bộ phim này. Tuy nhiên, mọi khía cạnh khác của bộ phim đều tuân thủ các quy tắc, bao gồm cả âm thanh, vốn hoàn toàn là âm thanh trong cảnh. Bộ phim đã giành được nhiều giải thưởng, bao gồm Giải thưởng của Ban giám khảo tại Liên hoan phim Cannes năm 1998.

Bộ phim Dogme 95 thứ hai được thực hiện là The Idiots (1998) của Lars Von Trier. Nó khắc họa một nhóm người lớn đang tìm cách khám phá ‘kẻ ngốc bên trong’ (inner idiots, hidden fool, internal simpleton, repressed eccentric) của họ. Mặc dù nhìn chung tuân thủ các quy tắc, Von Trier đã thừa nhận can thiệp vào địa điểm quay bằng cách di chuyển kẹo để đạt được ánh sáng mong muốn. Ông bị chỉ trích vì đã sử dụng nhạc ngoài cảnh (non-diegetic music, external soundtrack, artificial music, dubbed score) trong một cảnh của bộ phim, một cáo buộc mà Von Trier đã phản bác, giải thích rằng ông đã sử dụng một người chơi harmonica cho phần âm nhạc, và mặc dù người đó không có mặt trong cảnh quay, âm thanh đã được ghi lại đồng thời với hình ảnh.

Sau khi Festen và The Idiots ra đời, các đạo diễn Đan Mạch khác đã gia nhập phong trào, hình thành cái gọi là ‘anh em Dogme’ (Dogme Brethren, Dogme brothers, Dogme circle, Dogme collective). Các nhà làm phim từ khắp nơi trên thế giới kể từ đó đã cố gắng tuân thủ lời thề tiết chế khi tạo ra các bộ phim Dogme 95, nhiều người nhận thấy đây là một cách hiệu quả để tiếp cận việc làm phim ngân sách thấp (low-budget, cheap, cost-effective, frugal). Đến năm 2005, đã có hơn ba mươi bộ phim Dogme 95 được thực hiện trên toàn thế giới. Các nhà sáng lập đã kết thúc phong trào vào năm đó vì họ cảm thấy tuyên ngôn đang tạo ra các bộ phim có công thức lặp lại (formulaic, predictable, patterned, repetitive). Mặc dù vậy, ảnh hưởng và tầm quan trọng của Dogme 95 trong lịch sử điện ảnh vẫn còn nguyên vẹn. >> IELTS TUTOR lưu ý: Phân tích"Some people do not mind to spend their leisure time with their colleagues while some people prefer to keep their private life separate from their work life. Is it a great idea to spend leisure time with your colleagues?"IELTS WRITING (kèm bài viết thi thật HS đạt 6.0)

1. TRUE
2. NOT GIVEN
3. FALSE
4. FALSE
5. TRUE
6. F
7. H
8. E
9. B
10. C

11. A
12. D
13. G >> IELTS TUTOR lưu ý: PHÂN TÍCH ĐỀ THI 30/5/2020"Some education systems make students focus on certain subjects at the age of 15, while others require students to study a wide range of subjects until they leave school. What are the benefits of each system? Which is better?"IELTS WRITING TASK 2 (kèm bài sửa HS đạt 6.5)

📩 MN AI CHƯA CÓ ĐÁP ÁN FORECAST QUÝ MỚI PART 1-2-3 NHẮN ZL 0905834420 IELTS TUTOR GỬI FREE HẾT NHA